Традиционно, в 1-й части мы представляем лучшие имена ленинградских художников-графиков ХХ века, сегодня среди них: Евгений Кибрик, Милица Чарнецкая, Михаил Скуляри, Иван Астапов, Александр Ведерников, Павел Кондратьев, Павел Ивлев, Константин Рудаков, Варвара Бубнова, Виктор Вильнер, Михаил Успенский, Вадим Бродский, Владимир Жуков, Борис Забирохин, Борис Власов, ГАВ Траугот, Илья Богдеско, Юрий Люкшин, Олег Яхнин, Валерий Мишин, Александр Флоренский и многие другие. Небольшая часть подборки – работы театральных художников советского периода.
В досоветском периоде выделяется работа прекрасного мастера серебряного века Святослава Воинова, позднее погибшего на Соловках (лот 9).
Заслуживает внимания и скульптура знаменитой конькобежки Марии Исаковой, выполненная Еленой Александровной Янсон-Манизер, аналогичная работа находится в собрании ГРМ (лот 34).
А также несколько живописных работ Олега Манюкова в 1-й и 2-й частях аукциона, вкупе с литографиями 1960-х годов, отлично дополняют друг друга и передают атмосферу того времени.
Валерий Лукка с городским петербургским пейзажем - среди традиционных работ ленинградской школы.
Аукцион представил Лениниану несколькими прекрасными лотами, как известных мастеров музейного уровня, так и бытовыми декоративно-прикладными образцами, отражающими ушедшую эпоху.
|
LOTE 89:
Лукка Валерий Николаевич. Фигура. 2009 г. Холст, смешанная техника. 90х70 см.
mais......
|
|
|
|
Лукка Валерий Николаевич. Фигура. 2009 г. Холст, смешанная техника. 90х70 см.
Работа в хорошем состоянии, за авторской подписью. Работа происходит из частной коллекции. Галерея предоставляет сертификат подлинности по запросу.
Лукка Валерий Николаевич (1945 г., Порхово, Ярославская обл.)
В 1977 году окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина в Ленинграде. В конце 1970-х годов выпускники Академии художеств Вячеслав Михайлов и Валерий Лукка вместе с Феликсом Волосенковым заявили о себе как о творческой группе, стремящейся к поиску новых средств выразительности. Для создания необходимого художественного эффекта они стали использовать рельефные красочные наслоения. Открестившись от живописной традиции, они стремились максимально приблизить свои работы к жизни, превратить их в нечто органическое. Вместе с тем, их творчество не лишалось литературности и отсылок к вечным мифологическим образам, но главная роль была отдана именно физиологии фактуры. С 1983 года член Союза художников России. Член Национальной ассоциации художников Италии ITALART. Участник более трехсот выставок в России и за рубежом. Живет и работает в Санкт-Петербурге.
Работы находятся в Государственном Русском музее, С-Петербург; Музее истории Санкт-Петербурга; Всероссийском музее А. С. Пушкина, Москва; Музее русского искусства, Киев; музеях городов Перми, Твери, Мурманска, Петрозаводска, Хабаровска, Ярославля.
