מכירה פומבית 37 חלק ט' The Legend: Irina Antonova's Fine Art expert Library (1922-2020) Part 9
AW Auctions
20.12.23
3B, 1st Lyusinovsky Lane, Moscow (Sherwood Tenement Building), Russia, רוסיה

Девятая часть каталога из больших 12-дневных торгов книг, альбомов и каталогов из личной библиотеки И.А. Антоновой (1922-2020)


Деятельность владелицы книг из этой библиотеки не нуждается в представлении. Ирина Александровна всю свою жизнь посвятила работе в знаменитом Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

Открывший свои двери в 1912 году Музей изящных искусств стал уникальным заповедником мировой культуры в центре Москвы. Деятельность ученого и основателя музея И.В. Цветаева, меценатов Ю. Нечаева-Мальцова, С. Щукина, И. Морозова, «хозяйки музея» И.А. Антоновой, искусствоведов Б. Виппера, С. Ходжаш, И. Прусс, Е. Ротенберга во многом определили то, как Музей стал одним из великих и знаменитых собраний искусства и местом, где создаются именитые выставочные и образовательные проекты


Редкие альбомы, каталоги выставок и монографии, книги с автографами и сувениры с новогодней тематикой из личной коллекции И.А. Антоновой, а также пятничные торги «Второй шанс», где можно будет приобрести лоты, оставшиеся в предыдущих дней летних и осенних торгов.


До встречи 20-22 декабря в 19.00

למידע נוסף
המכירה הסתיימה

פריט 3416:

Арт-группа «Мост»: Живопись, графика, скульптура, документы / Лотар-Гюнтер Букхайм

לקטלוג
  לפריט הקודם
לפריט הבא 
נמכר ב: 8,500p
מחיר פתיחה:
100 p
עמלת בית המכירות: 20% למידע נוסף
המכירה התקיימה בתאריך 20.12.23 בבית המכירות AW Auctions
תגיות: ספרים

Арт-группа «Мост»: Живопись, графика, скульптура, документы / Лотар-Гюнтер Букхайм

Фельдафинг: Buchheim Verlag, 1956

410 с., ил., 30 х 22 см.


В издательском тканевом переплете, в иллюстрированной суперобложке. Хорошее состояние блока и переплета, надрывы на суперобложке, суперобложка подклеена.


Первое послевоенное масштабное издание, исследующее творчество художников арт-группы «Мост», выступивших основоположниками немецкого экспрессионизма.


7 июня 1905 года считается днём основания одной из самых известных художественных групп Германии. В этот день четыре молодых студента, изучающих архитектуру в Технической школе Дрездена, решили объединить свои усилия по созданию нового искусства, новой живописи. Этими художниками были Фриц Блейль, Эрнст Людвиг Кирхнер, Эрих Хеккель и Карл Шмидт-Ротлуф. Художники давно знали друг друга. Так, Блейль и Кирхнер вместе учились в Саксонской Технической школе ещё с 1902 года, также оба факультативно изучали живопись. Хеккель и Шмидт-Ротлуф знали друг друга ещё со школьных лет в Хемнице. Познакомил же обе пары друзей старший брат Хеккеля, бывший одноклассник Кирхнера. Инициатива создания группы исходила от Кирхнера. Название «Мост» придумал Шмидт-Ротлуф.


В начальный период существования группы её участники разработали своеобразный «групповой стиль», при котором картины по их сюжетам и способу написания были столь схожи, что не всегда сразу удавалось различить, кто из мастеров является автором. Этим коллективным стилем «Мост» старался не только теснее связать своё общество, но и выразить протест против привычного, буржуазно-индивидуалистского представления о художнике, как об «одиноком гении».


Особенностью художников «Моста» является их сознательно упрощённый эстетический словарь с краткими, сокращёнными до самого существенного формами; деформированными телами; светящимися, «сытыми» красками, нанесёнными широкой кистью плоскими мазками и часто обведёнными жёсткой линией контура. Широко использовалась яркие оттенки и контрастные сочетания красок, чтобы увеличить их «свечение», усиливающее воздействие на зрителя. Как и фовисты, экспрессионисты из «Моста» хотели строить свои композиции на чистой краске и форме, отрицая стилизацию и всякий символизм.


С точки зрения группы «Мост», главной целью их творчества должно было стать не отображение внешнего мира, который казался лишь безжизненной оболочкой истины, а ту «действительную Действительность», что нельзя увидеть, но которую может ощутить художник. Этому течению в искусстве Герварт Вальден, берлинский владелец художественной галереи и пропагандист авангардного искусства, в 1911 году даёт название «Экспрессионизм», и которое объединяло вначале в том числе и кубизм, и футуризм.


Издание на немецком языке.


Редкость.


לקטלוג
  לפריט הקודם
לפריט הבא