Leilão 30 Parte 4 Russian Art at Auctions
Por AW Auctions
23.9.23
3B, 1st Lyusinovsky Lane, Moscow (Sherwood Tenement Building), Russia, Rússia

Команда AW Auctions вновь собрала для вас, дорогие друзья, аукцион каталогов русских торгов ведущих аукционных домов мира.


Более 300 самых редких аукционных каталогов русских торгов всемирно известных аукционных домов, включая ранее не представленные на платформе Bidspirit каталоги торгов русского искусства 1960-1970-х годов.


Каждый лот уникальное подробное описание – результат детального анализа арт-рынка русских торгов аукционов Sotheby's, Christie's, Bonhams, Dorotheum, MacDougall's, а также первых отечественных аукционов «Гелос» и «Альфа-Арт»


Предлагаем обратить ваше внимание на лоты с каталогами, которые впервые представлены на аукционных торгах и скорее всего вряд ли встретятся когда-либо еще.


Предлагаем обратить ваше внимание на лоты с каталогами, которые впервые представлены на аукционных торгах и скорее всего вряд ли встретятся когда-либо еще.


Лот 811-1. Каталог аукциона Sotheby's «Балет, театр и музыка» от 29 октября 1981 года – редчайший каталог торгов театральной и балетной графики работы художников русского зарубежья.


Лот 819. Каталог аукциона Sotheby's, «Золотые шкатулки и предметы роскоши, портретные миниатюры, русское искусство и Фаберже» от 15 мая 1986 года.


В каталоге представлено более 500 русских и европейских предметов роскоши. Из необычных лотов для аукционов русского декоративно-прикладного искусства, на женевском аукционе был выставлен серебряный самовар мастерской Сазиковых.


Ювелиры Сазиковы — почитаемая династия, известная со времен царской России. Ювелирная фирма Сазиковых прошла долгую историю от безвестности до всеобщего признания. Дело, открытое Павлом Федоровичем Сазиковым, стояло у истоков течения «русский стиль» в ювелирном ремесле.


Лот 820. Каталог аукциона Sotheby's «Фаберже, русское искусство, предметы роскоши и серебро» от 12 июня 1986 года


В каталоге представлена внушительная коллекция русских ювелирных ковшей и серебряной посуды XIX века.


Одна из древнейших форм русской посуды — ковш, напоминающий плывущую птицу, — известна на Руси с X века. Из ковшей пили обычно бражный мед, причем с XV века для красного меда использовали ковши золотые, для белого — серебряные. Помимо прямого назначения, ковши играли роль наградных символов, являясь «жалованными», «отличительными» наградами. С конца XVII века они приобретают значение лишь почетной награды, полностью утрачивая свое практическое назначение: на них указывают имя награжденного, повод для награды, дату и т. п. Серебряными ковшами награждали за самые различные заслуги: личные, например, за стрижку царя или за лечение больной царицы, государственные — «за посольскую службу», «за строение нового города», за сбор пошлин.


Лот 980. Каталог аукциона Dorotheum «Вечер вне кризиса: Русское современное искусство в пользу проекта деревни SOS» от 15-16 июня 2009 года 


Искусство может служить делу, аукционный дом Доротеум и Культурный Форум Посольства Австрии в РФ решили посвятить его самому великому делу - поддержке будущего поколения, необходимой поддержке российских детей через одну из самых успешных организаций в мире, которая к тому же является австрийским изобретением.


Концепцией аукциона отличалась от других благотворительных мероприятий тем, что на нем были представлены крупнейшие произведения русского современного искусства ХХ - XXI веков.


Организацией аукциона занимался Симон Мраз – директор Австрийского Культурного Форума в Москве. Симон, большой поклонник и знаток современного российского искусства, его процессов, а также участников, собрал великолепную подборку значимых произведений российских художников, среди которых Игорь Макаревич, Елена Елагина, Андрей Филиппов, Ольга Карелиц, Константин Батинков и другие.


Лот 1073. Каталог аукциона Bonhams «Русские торги» от 8 июня 2016 года


8 июня 2016 года аукционный дом Bonhams завершил серию торгов русского искусства в Лондоне с суммарной выручкой £1,5 млн.


Среди топ-лотов – «Натюрморт с рыбой цветами» (1909) М.Ф. Ларионова, эстимейт £80,000 – 100,000, коллекция редких ювелирных украшений ювелирного дома К. Болин, общий эстимейт £15,000 – 20,000, настольные часы из серебра и оникса редкого зеленого мраморного цвета также работы мастерских Болин, эстимейт £80,000 – 100,000.


Самой дорогой работой стало декоративное полотно «Охота на лис» Дмитрия Стеллецкого, с ним и были связаны главные ожидания организаторов торгов. В ходе аукциона цена на картину выросла до £257 тыс., это вдвое больше предварительной оценки — £100–120 тыс. Нашли покупателей и два других произведения художника: «Охота на оленя» ушла за £68,8 тыс., а «Заря и сумерки» — за £62,5 тыс. Выставленный на торги с эстимейтом £40–60 тыс. эффектный пейзаж Ивана Шультце «Зимний закат» был продан в полном соответствии с прогнозом, за £50 тыс.


Традиционно сильный и самый востребованный сегмент русского каталога Bonhams — декоративно-прикладное искусство. Здесь неожиданный ажиотаж вызвал изысканный «тет-а-тет» Императорского фарфорового завода. Сервиз эпохи Александра II был продан за £112,5 тыс., значительно превысив предварительную оценку в £50–70 тыс.

Mais detalhes
O leilão terminou

LOTE 837:

Каталог аукциона Druout-Richelieu, Париж, Русское искусство ХХ века от 10 февраля 1991 года

Preço: 1 200p
Preço inicial:
100 p
Comissão da leiloeira: 20% Mais detalhes
identificações: Livros Quadros

Каталог аукциона Druout-Richelieu, Париж, Русское искусство ХХ века от 10 февраля 1991 года

32 с., илл., 24 х 16,5 см.


В издательской иллюстрированной обложке. В хорошем состоянии.


В аукционе представлены работы живописцев и графиков всех направлений русского искусства ХХ века, начиная с авангардистов, заканчивая новой школой реализма. 

Главными лотами аукциона стали работы советского импрессиониста Макса Авдеевича Бирштейна.


Работы Бирштейна многокрасочны и декоративны. Основа колорита – тональное богатство при доминирующем значении какого-либо одного цвета. По технике они близки к русскому пониманию импрессионизма. Художник работает в жанрах: натюрморт, портрет, пейзаж, интерьер, - часто сочетая их в одной композиции.


На его творчество оказали огромное влияние не только учителя - И. Э. Грабарь, Д. К. Мочальский, Р. Р. Фальк - но и П. Дейнека, и французские импрессионисты. Воспоминаниям о годах учебы посвящены полотна «Мои учителя - Г. М. Шегаль и В. В. Почиталов» и «И. Э. Грабарь и С. В. Герасимов в Козах» . Именно в 60-е сложилась неповторимая манера художника, которая будет характерна для его работ и впоследствии. В этот период определяется круг любимых сюжетов: пейзаж, натюрморт, портрет.

Еще во время учебы в институте М. А. Бирштейн стал активным участником молодежных выставок, а также много путешествовал именно из этих вдохновляющих поездок, он каждый раз привозил много новых работ. Художника интересовал жизнь и быт севера России, южные краски среднеазиатской природы. География его поездок была обширна[5]. Интересны его пейзажи, написанные под впечатлением от поездок по Средней Азии и Закавказью - «Сумерки. Самарканд», «Источник. У чинары. Ордубад», «Ночь в Баку» ; «Гроза в Баку».


Пространство его полотен строится на контрасте массивной архитектуры и импрессионистической свето-воздушной среды, открытости цвета, создавало тональное богатство пейзажей.

1970—1980-е отмечены в творчестве Бирштейна композиционными открытиями — натюрморт или пейзаж входят в качестве важных элементов в портрет или жанровую картину. В работе «Воспоминание о Венеции» фоном для натюрморта, служит пейзаж Венеции, стоящий на мольберте.


В течение жизни Макс Бирштейн работал в жанрах: натюрморт, портрет, пейзаж и композиция. Художник создал ряд портретов деятелей искусства, которые представляют собой художественную и историко-документальную ценность. Портреты И. Грабаря, С. Герасимова, А. Дейнеки, Г. Нисского, А. Осьмеркина, Р. Фалька, В. Татлина, современных художников Т. Назаренко, Н. Нестеровой, В. Цигаля, артистов А. Коонен, А Вертинского, заслуженной натурщицы С. Осипович, поэтов Е. Евтушенко, Б. Ахмадулиной, а также графические портреты С. Коненкова, А. Тышлера, Н. Чернышева.


Вся жизнь Бирштейна была наполнена творческими поездками, встречами с необыкновенными людьми. Путешествия на Север, на Новую Землю, в Сингапур, в Африку обогатили его творчество яркими впечатлениями. Благодаря этому сложился круг тем и сюжетов, которые характерны для творчества художника. За каждым мотивом — будь то пейзаж или человеческая фигура — Бирштейн признает право стать отправной точкой творческого вдохновения.


Каталог впервые представлен на платформе Bidspirit.