Leilão 26 Parte 1 Russian porcelain of the XIX-XX centuries
Por AW Auctions
7.6.23
3B, 1st Lyusinovsky Lane, Moscow (Sherwood Tenement Building), Russia, Rússia

«Вы знаете, что моя фарфоровая болезнь дошла до крайних пределов. Во сне я вижу фарфоровые группы» — признавался в одном из своих писем Константин Андреевич Сомов, известный не только как художник и график, но и как страстный собиратель фарфора.


Коллекционирование фарфора в Европе, а затем и в России сформировалось в XVIII веке. Собирателями фарфоровых групп, статуэток, посуды были не только цари и царицы, императоры и императрицы, но и частные лица, которые на основе своей коллекционной страсти открывали заводы по производству фарфора и галереи по продаже изделий из «белого золота»


Так, например, известный коллекционер и меценат Николай Борисович Юсупов отошел от государственных дел и решил обосновать собственную художественную мастерскую по росписи фарфоровых изделий в 1818 году.


Во второй половине XIX века отскрываются в России частные фарфровые заводы, которые, отвечая вкусам и фарфоровой моде, создают изделия, в которых  сочетаются принципы высокого качества изготовления: фарфоровая маса высокого качества и тонкая и изящная надпись с декоративным орнаментом ручной работы. Подносные экзепляры посуды, вазы и фарфоровые группы работы масетров заводов М.С. Кузнецова и А. Попова по сей день пополняют лучше фарфоровые коллекции.


Фарфоровая мода менялась сквозь столетия, однако жила своей отдельной, обособленной жизнью. Одни коллекционеры всю свою жизнь собирают редкие советские фигурки эпохи агитационного фарфора в СССР, другие — не могут представить свою жизнь без изящной росписи изделий Императорского фарфорового завода, третьи — восторгаются простыми, но в то же время яркими и самобытными росписями частных фарфоровых заводов в России. Объединяет коллекционеров необъяснимая тяга к хрупким и невероятно красивым изделиям, в которых застыла эпоха, время и чудо.

Mais detalhes
O leilão terminou

LOTE 3:

Настенное панно "Барыня у колодца", 1980-е гг.

Vendido por: 700p
Preço inicial:
100 p
Preço estimado :
300p - 500p
Comissão da leiloeira: 20% Mais detalhes
7.6.23 em AW Auctions
identificações: Arte decorativa

Настенное панно "Барыня у колодца", 1980-е гг.
глина; лепка, роспись, обжиг
СССР, г. Киров, 1980-е гг. 
18,7 х 14,9 см.

В отличной сохранности, в оригинальной коробке.

Промысел дымковской игрушки – традиционный промысел Вятской губернии. Дымковская игрушка получила свое название от названия села Дымково под Вяткой (ныне - г. Киров), где начался промысел. Возникновение игрушки связывают с весенним праздником вятской свистуньи. К нему женское население слободы Дымково лепило свистульки из глины в виде коней, баранов, козлов, уток и других животных; их красили в разные яркие цвета. Позднее, когда праздник потерял свое значение, промысел не только сохранился, но и получил дальнейшее развитие. По сей день дымковскую игрушку изготавливают исключительно женщины, которые передают свои знания дочерям и внучкам. Наиболее распространенные сюжеты: няньки с детьми, водоноски, бараны с золотыми рогами, индюшки, петухи, олени, молодые люди, скоморохи, барыни.  

Панно впервые представлено на платформе Bidspirit